Bruno Ferrandis
Représentation : General Management

BRUNO FERRANDIS vient d’être nommé Laureate Conductor of the Santa Rosa Symphony Orchestra.

Directeur Musical en Californie pendant une décennie,  BRUNO FERRANDIS a reçu avec son orchestre,  le Prix ASCAP,  récompense décernée à la programmation la plus audacieuse de la saison 2013-2014.

Il a étudié avec de grands Maestros tels que Leonard Bernstein, Franco Ferrara, Seiji Ozawa et Sixten Ehrling.

Diplômé de la Guildhall School de Londres et de la Juilliard School de New York, il est nommé chef du Juilliard Opera Center et co-fonde à New York, l’Ensemble « Music Mobile » avec le compositeur Martin Matalon.

Son expérience professionnelle englobe tous les genres : le répertoire symphonique comme le lyrique (du baroque au contemporain), le ballet et l’accompagnement de musique cinématographique.

Chef résident à la Canadian Opera Company de Toronto, il a collaboré avec des metteurs en scène tels  que John Neville, Atom Egoyan, Robert Lepage, François Girard, Steven Wadsworth ou encore Martha Clark et de 1991 à 2000 il occupe les fonctions de directeur Musical du Banff Art Center (Alberta).

En Asie, il dirige le Hong Kong Philharmonic et le Hong Kong Sinfonietta, l’Orchestre Philharmonique de Seoul et collabore avec le Tokyo New National Theater.

En Israël, il dirige le Jerusalem Symphony Orchestra et en Europe, le Polish Radio Orchestra, l’Orchestre de l’Opéra d’état de Prague,  l’Orchestre Philharmonique de Belgrade, le BBC Northern Orchestra, les orchestres de la RTVE, Séville et Valencia, l’Orchestre Hanséatique de Lübeck, le Mainz Bach Chor, l’Orchestre du Teatro Regio de Turin, l’Opéra de Gênes, l’Orchestre Friuli-Venezia Giulia, l’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, l’Orchestre Philharmonique de Radio France, avec lequel il enregistre pour Naxos et MFA (Claude Ballif/Le livre du Serviteur, Ahmed Essyad/L’Exercice de l’Amour, Yves Prin/Dioscures-Ephémères-Le Soufle d’Iris.

Parmi ses derniers engagements comme chef invité figurent l’Opéra de Lausanne et l’Opéra Comique à Paris, l’Opéra de Dublin, le San Francisco Conservatory Opera, l’Opéra de Nice, le Grand Théâtre de Tours, L’Orchestre National de Lorraine à Metz, mais aussi l’Orchestre Philharmonique de Buffalo, l’Orchestre de Charlotte pour la National Flute Association, l’Orquesta Filarmonica de Bogota, le Hawaii Symphony Orchestra.

En avril 1997, il reçoit, avec Marc Adam, le Grand Prix de la critique pour « Wozzeck » de Manfred Gurlitt, production Opéra de Rouen

Il participe à la création contemporaine : au Konzerthaus de Vienne « Metropolis » (musique sur le film de Fritz Lang) de Martin Matalon  avec le Klangforum Ensemble Wien ; aux USA Edward Campion,avec le Kronos Quartet, Gyorgy Kurtag, Mohammed Fairouz, Behzad Ranjbaran, Augusta Read-Thomas ; en Août 2017 pour le Festival « Ostrava Days »  des œuvres de Jan Rychlik, Olga Neuwirth, Richard Ayres, Salvatore Sciarrino et Jan Bakla.

Réinvité à Ostrava en 2018 pour diriger la création d’un opéra rare de Alois Haba « Přijď království tvé »  il remporte avec  le metteur en scène Jiri Nekvasil, le Prix de la meilleure production lyrique  en République Tchèque de la Saison 17/18 du Magazine «  Divadelni Noviny ».

2019 le voit de retour en Californie à la tête du Santa Rosa Symphony  pour des concerts avec  Alexander Toradze en soliste, à Ostrava dans le cadre du  Festival de Musique Contemporaine OSTRAVA DAYS 2019, Dresden à la tête de l’Ensemble Courage,  à Gand pour  une série de représentations de Mavra et du Rossignol au Conservatoire Royal.

Parmi les highlights des prochains mois,  un retour à Dresden à la tête du Sinfonietta Dresden,  à Ostrava dans le cadre du NODO Opera Festival, mais également à l’opéra  pour une série de représentations de Samson et Dalila.